在通常的舞蹈创作表演中，编导会根据演员的能力和特点去设计舞蹈语言，也就是我们常说的＂舞蹈语汇＂。它集人体动作、、服装、舞台美术、色彩、灯光和具体情节于一体，主要依靠人体动作来塑造形象，表达思想感情。但在现实的舞蹈当中，确有一些舞蹈是需要用语言来＂画龙点睛＂的。
一、传承已久的表演形式
不知道从什么时候起，用语言来为舞蹈画龙点睛、烘托气氛，已经成为舞蹈的一个特色了。有时候，一声具有地方特色的吆喝声，可以让观众知道这是在塞北还是在江南；是在草原还是在山区；是哪个民族的吆喝声；甚至可以告诉你将要看到的是一个什么样的舞蹈节目。
1.号子。劳动号子在舞蹈中是比较常见的。无论是山区的林业工人，还是江上的放排水手，只要号子一喊，一下子就会拉近舞蹈与观众们的距离，告诉大家舞蹈表现的地域和地方特色，而且，号子也很容易配合舞蹈的动作，烘托气氛，展示时空，把情感、情绪、情节推向高潮。
2.吆喝。除了号子以外，吆喝声对舞蹈的表现也是具有非常重要和有效的手段。你千万别小看那短短的几个字啊，你比如：一声“过年喽！”就可以马上把你带入新春佳节的欢快、喜悦、祥和、热烈的氛围之中。
3.说唱。这种表演形式一般是舞蹈演员自己演唱，是一种很有潜力的表演形式。用词表述大多简单、明了、具体，表现事物或直接表达情绪和感觉。重要的语言常处理为重音，并常以切分音的节奏出现。
有时语言的选用并不是为了它的内涵，而是为了其动听的节奏效果。比如：＂咱们那个老百姓啊，今儿个真高兴＂，演员用切分音的节奏和着音乐说出，其效果不仅给听觉增加了新颖的成分，也为突出内容性增加了份量。
4.歌伴舞。歌伴舞是以演唱为主、舞蹈为辅的表演形式。它的舞蹈动作比较简单，只是为了烘托气氛；它的歌舞结合比较密切，歌词比较朴实、通俗易懂、歌词的语言音调结合紧密。这种形式在大型晚会、通俗歌曲表演为多。
二、语言参与舞蹈的新形式
舞蹈艺术长于抒情而拙于叙事。在语言参与舞蹈的过程中，在广大舞蹈工作者的努力之下，创造性地把语言与舞蹈相结合，就产生了新鲜而别开生面的新形式。
1.加对话。表演者利用对话直接交流。这样可以明确地介绍人物关系、表达情绪，帮助观众了解舞蹈内容，增强舞蹈的吸引力。这种新的语言参与舞蹈形式在国外的舞蹈创作中已有尝试，而在国内还是一个尚待开发的形式。
2.加吟诵。根据舞蹈内容，选择或创作一段语言易于理解、富有韵律感、富有情绪感的诗歌或散文，要求保证观众能够听得懂、听得清。由单人或两人有节奏吟诵，以烘托气氛，表达情感，吟诵的配乐音量要弱或者不用配乐。
3.配解说。解说力求简明扼要，不能压倒舞蹈本身，也不能过分地凌驾于其它因素之上。配解说就是利用解说来介绍背景，贯穿剧情，语言在这里的功能作用就是向观众提供时间、地点、年代、人物、事件及其目的等背景信息。
解说不仅仅可以安排在舞蹈的开始，也可以用在舞蹈的结尾或安排在高潮部分。解说词要补充舞蹈的内容而不是评论舞蹈的感情内容，把感情的内容留给舞蹈去尽情发挥。为了充分发挥舞蹈艺术的特点及其表现力，凡是动作性强的内容应该全部留给舞蹈来完成。
有些适合语言表达的内容，单靠舞蹈不可能完成，那就放手让语言得到尽情发挥；反之，有些内容用舞蹈表现反而比语言更方便、清晰，那就用舞蹈来直接表现。
我们在运用语言在舞蹈中二者的结合时，必须充分了解和正确区分语言艺术与舞蹈艺术的异同，既要发挥各自的长处，又要使得二者有机地结合，达到相得益彰，异曲同工之效。